Кимовский историко‑краеведческий музей им. В. А. Юдина присоединился к всероссийской акции «Ночь музеев — 2026», которая проводилась 16 мая накануне Дня музеев. Тема акции в этом году - «Родное». Она перекликается с проведением в нашей стране Года единства народов. Мы не могли остаться в стороне от столь значимой темы, объединяющей культурное наследие разных поколений и этносов нашей страны. Для посетителей было организовано музейно‑образовательное занятие «История и стили русской росписи» — яркое погружение в мир народного искусства, позволившее ребятам прикоснуться к истокам творчества, которое веками передавалось из поколения в поколение.
С давних времён человек стремился украсить предметы быта и стены своих жилищ, чтобы запечатлеть важные события своей жизни. Наши предки верили, что рисунки, узоры и орнаменты не только украшают дом и вещи, но и оберегают хозяев, защищают их от невзгод, несут в себе особый сакральный смысл. В ходе занятия посетителям рассказали о самых узнаваемых направлениях художественной росписи — от жизнерадостной городецкой и золотистой хохломской до утончённой палехской и изысканной гжельской. Ребята узнали, что каждое направление уникально и неповторимо: у каждой школы свои правила и традиции — особый цветовой строй, подготовка поверхности, характерные узоры и орнаменты, узнаваемые элементы и техники исполнения. Например, мезенская роспись отличается лаконичностью и символикой, а жостовские подносы славятся цветочными композициями, которые выглядят почти живыми.
В рамках мероприятия в одном из залов музея была организована выставка предметов декоративно‑прикладного искусства. В числе экспонатов заметно выделялись изящные гжельские статуэтки конца XX века — их узнаваемые сине‑белые узоры всегда привлекают взгляд. Не меньшее впечатление произвели тарелки и ложки с хохломской росписью ручной работы: глядя на их узорчатые поверхности, участники мероприятия словно прикасались к прошлому и чувствовали связь с мастерами давних лет. На большом экране демонстрировались яркие образцы декоративно‑прикладного искусства: старинные прялки, расписные сундуки, посуда, игрушки. Это позволило посетителям увидеть детали и особенности каждого стиля, понять, как географические и климатические условия влияли на формирование художественных традиций в разных регионах России. Экскурсовод Кокорева Елена Леонидовна обратила внимание участников на то, как народные мастера использовали природные мотивы — цветы, птиц, зверей, геометрические символы — и вкладывая в них особый смысл, превращали бытовые предметы в произведения искусства.
После теоретической части, у ребят возникло множество вопросов. Они интересовались, как и где раньше обучались мастера народных промыслов, сколько времени требовалось, чтобы овладеть той или иной техникой, и сохранились ли сегодня старинные секреты росписи, из каких материалов делали краски, почему в гжели преобладает синий цвет, а хохлома — золотистая, и как удаётся добиться такой долговечности узоров. Экскурсовод подробно ответила на все вопросы, дополнив рассказ интересными историческими фактами и примерами из жизни знаменитых художников‑ремесленников.
Кульминацией программы стало творческое занятие по росписи изделий, проведённое экскурсоводом Улыбышевой Ольгой Вячеславовной. Все желающие с увлечением расписывали кухонные лопатки и тарелки, превращая обычные предметы в произведения искусства. Каждый подошёл к заданию творчески: кто‑то выбрал утончённую технику гжельской росписи с её характерным синим орнаментом на белом фоне, кто‑то отдал предпочтение жизнерадостной городецкой росписи с её яркими цветами и сказочными птицами, а некоторые юные художники даже сумели гармонично совместить несколько стилей на одном изделии. В процессе работы гости музея учились правильно держать кисть, смешивать краски, наносить контуры и заполнять орнаменты.
Работы получились живыми, красочными и по‑настоящему самобытными. Участники ушли с занятия в приподнятом настроении, унося с собой не только расписанные своими руками изделия, но и тёплые впечатления, новые знания и гордость за богатство отечественной культуры. По окончании мероприятия несколько школьников поделились, что теперь хотят подробнее изучить историю народных промыслов и, возможно, в будущем попробовать себя в декоративно‑прикладном искусстве. А взрослые отметили, что такое занятие стало отличным дополнением к урокам изобразительного искусства и краеведения, расширив представления детей о культурном наследии родного края.
Слово «родное» как нельзя лучше отражает суть этого мероприятия. Ведь именно в нашей стране рождаются такие прекрасные расписные подносы, изящные фигурки в стиле гжели, яркие матрёшки и цветастые платки. Когда видишь всё это богатство народного искусства, на душе становится тепло — оно действительно ощущается как родное, близкое и дорогое сердцу. Такие встречи помогают сохранить живую нить традиций и передать её следующим поколениям, напоминая, что культура — это не просто экспонаты за стеклом, а то, что живёт в нас и вокруг нас каждый день.
С давних времён человек стремился украсить предметы быта и стены своих жилищ, чтобы запечатлеть важные события своей жизни. Наши предки верили, что рисунки, узоры и орнаменты не только украшают дом и вещи, но и оберегают хозяев, защищают их от невзгод, несут в себе особый сакральный смысл. В ходе занятия посетителям рассказали о самых узнаваемых направлениях художественной росписи — от жизнерадостной городецкой и золотистой хохломской до утончённой палехской и изысканной гжельской. Ребята узнали, что каждое направление уникально и неповторимо: у каждой школы свои правила и традиции — особый цветовой строй, подготовка поверхности, характерные узоры и орнаменты, узнаваемые элементы и техники исполнения. Например, мезенская роспись отличается лаконичностью и символикой, а жостовские подносы славятся цветочными композициями, которые выглядят почти живыми.
В рамках мероприятия в одном из залов музея была организована выставка предметов декоративно‑прикладного искусства. В числе экспонатов заметно выделялись изящные гжельские статуэтки конца XX века — их узнаваемые сине‑белые узоры всегда привлекают взгляд. Не меньшее впечатление произвели тарелки и ложки с хохломской росписью ручной работы: глядя на их узорчатые поверхности, участники мероприятия словно прикасались к прошлому и чувствовали связь с мастерами давних лет. На большом экране демонстрировались яркие образцы декоративно‑прикладного искусства: старинные прялки, расписные сундуки, посуда, игрушки. Это позволило посетителям увидеть детали и особенности каждого стиля, понять, как географические и климатические условия влияли на формирование художественных традиций в разных регионах России. Экскурсовод Кокорева Елена Леонидовна обратила внимание участников на то, как народные мастера использовали природные мотивы — цветы, птиц, зверей, геометрические символы — и вкладывая в них особый смысл, превращали бытовые предметы в произведения искусства.
После теоретической части, у ребят возникло множество вопросов. Они интересовались, как и где раньше обучались мастера народных промыслов, сколько времени требовалось, чтобы овладеть той или иной техникой, и сохранились ли сегодня старинные секреты росписи, из каких материалов делали краски, почему в гжели преобладает синий цвет, а хохлома — золотистая, и как удаётся добиться такой долговечности узоров. Экскурсовод подробно ответила на все вопросы, дополнив рассказ интересными историческими фактами и примерами из жизни знаменитых художников‑ремесленников.
Кульминацией программы стало творческое занятие по росписи изделий, проведённое экскурсоводом Улыбышевой Ольгой Вячеславовной. Все желающие с увлечением расписывали кухонные лопатки и тарелки, превращая обычные предметы в произведения искусства. Каждый подошёл к заданию творчески: кто‑то выбрал утончённую технику гжельской росписи с её характерным синим орнаментом на белом фоне, кто‑то отдал предпочтение жизнерадостной городецкой росписи с её яркими цветами и сказочными птицами, а некоторые юные художники даже сумели гармонично совместить несколько стилей на одном изделии. В процессе работы гости музея учились правильно держать кисть, смешивать краски, наносить контуры и заполнять орнаменты.
Работы получились живыми, красочными и по‑настоящему самобытными. Участники ушли с занятия в приподнятом настроении, унося с собой не только расписанные своими руками изделия, но и тёплые впечатления, новые знания и гордость за богатство отечественной культуры. По окончании мероприятия несколько школьников поделились, что теперь хотят подробнее изучить историю народных промыслов и, возможно, в будущем попробовать себя в декоративно‑прикладном искусстве. А взрослые отметили, что такое занятие стало отличным дополнением к урокам изобразительного искусства и краеведения, расширив представления детей о культурном наследии родного края.
Слово «родное» как нельзя лучше отражает суть этого мероприятия. Ведь именно в нашей стране рождаются такие прекрасные расписные подносы, изящные фигурки в стиле гжели, яркие матрёшки и цветастые платки. Когда видишь всё это богатство народного искусства, на душе становится тепло — оно действительно ощущается как родное, близкое и дорогое сердцу. Такие встречи помогают сохранить живую нить традиций и передать её следующим поколениям, напоминая, что культура — это не просто экспонаты за стеклом, а то, что живёт в нас и вокруг нас каждый день.
